Уважаемая Ирина, согласна с Вами, в том, что спектакль безысходный. Когда я вышла еще с открытой репетиции - слезы потекли сами собой. Абсолютный бесперспективняк. Грубовато, но точно. Потом подумала о том, что уведенное это СПЕКТАКЛЬ, ПРОИЗВЕДЕНИЕ ИСКУССТВА, но не реальность. Это такой сгусток вытащенных из организма нервов, вен, и пара стаканчиков свежевысосанной крови прилагается. Однако этот окрашенный в траурно-черный цвет комок отрицательной энергии есть стимул обнаружить в нашей реальной жизни нечто позитивное и заставляющее жить. И снова пойти в МДТ. За очередным энергетическим коктейлем.

"Король Лир". Самый безжалостный, самый безысходный и самый страстный спектакль Малого драматического, из тех что я видела. Любви, которой всегда так полны додинские спектакли, почти нет. Точнее она так глубоко спрятана всеми героями в своих душах, что они не в состоянии её окликнуть даже в самый необходимый момент. И вместо Любви откликаются Ненавистью. Это страшно. Тупик. В Лире все обречены. Гибель каждого из героев происходит столь быстро и буднично,
что становится жутко. Оставшиеся в живых исчезают в никуда, будто растворяются в том же пространстве, куда ушли мертвые. Финал не оставляет никакого многоточия. Конец. Гибель Мира. Могли бы они спастись и спасти свой мир? Нет! Нет ли Любви, ни Надежды, ни Веры. И нет Спасения!
Наверное в следующий раз мне откроется что-то ещё, но пока так…

А потому что, "насладившись" творчеством г-на Колокольникова, до последней серии никто не доживет, все телевизоры будут на свалке:))

Да, на мой взгляд, Гордин - это не безнадежно. Но почему первую пару серий? Для Кмриллова более значимы последние.

Игорь Гордин - интересно, значит первые пару серий можно будет посмотреть.

И Вдовиченков-Шатов (?!) тоже неплохо:) А Кирилловым будет Игорь Гордин.

Да уж, Колокольников - Ставрогин - это круто :)

Не могу не поделиться своим шоком:
http://semerokozlat.livejournal.com/56062.html Слушайте, ну я просто не знаю - плакать или смеяться...Распределение, конечно, впечатляет.

Ира, спасибо за статью, замечательная.
Таня, спасибо за информацию, только маловато как-то спектаклей! Фоменок показывали 7, кажется. Надеюсь, все же, не ограничится четырьмя. Московский хор, вроде, тоже снимали.

Да, я тоже скучаю по "Чайке", тем более, что сентябрьская была чудо как хороша! Сначала в театре была информация, что "Чайка" будет в апреле 14 и 15, но потом произошла замена, увы :(. А еще очень бы хотелось увидеть "Молли" до конца сезона.

Насколько я знаю, "БиС" снимали летом, после Англии. А "Чайка" ведь не шла с сентября, так что она-то пока не снята.
PS. А как я скучаю по "Чайке"!!

Ирина, спасибо за ссылку! Статья очень любопытная, тем более что это, как я поняла, прямая речь :).

Кстати, в воскресенье на «Бесах» снова была съемочная группа телеканала «Культура». Разговорились с оператором. По его словам готовят к показу в следующем телевизионном сезоне (где-то октябрь – ноябрь) целый цикл спектаклей Л. А. Додина, говорит, что будут спектакли: «Бесы», «Чевенгур», «Чайка» и «Пьеса без названия».
Странно почему в списке нет «Братьев и сестер», казалось бы самый легендарный из спектаклей МДТ...

Этот безумный, безумный, безумный Лир...
Несколько кратких высказываний исполнителей.
http://journal.spbu.ru/2006/05/17.shtml
Из журнала "Санкт-Петербургский университет"

"Очень русская пьеса
Петр Семак: Я говорил Льву Абрамовичу: «Лев Абрамович, надо бы вам самому сыграть Лира». «Сил не хватит», – отвечал он. Хотя это было бы безумно интересно и «кассово» (смеется) – все пришли бы посмотреть на Додина в роли Лира. Он гениально иногда показывает, когда сердится, да и «Лир» – самая интересная загадка для всех нас. Загадка из области подсознания, очень русская пьеса,

Вот почему, скажем, Лев Толстой, который Шекспира не любил, на дух не переносил его пьесы, и был благополучным и успешным старцем, поступил в конце жизни как самый натуральный Лир? Ушел из дома, босиком, почему? Видно, есть в природе человека загадка, связанная с ощущением конца жизни. С потребностью любви, которая не может быть ведома человеку молодому. И проявляется она, наверное – точно тут никто не скажет – как ненависть к неизбежному. К тому, что вот он – такой, дескать, необычный человек, уйдет, а это небо, это солнце, эти звезды будут светить кому-то еще. Его дети, внуки будут продолжать движение, а он уже не нужен этой жизни. И он готов на все, чтобы купить любовь. У своих дочерей. И умереть в любви. Такой вот безумный безумный, безумный Лир. Лир – бунтарь, протестующий против законов природы. Законов космоса и мироздания."

Да, похожие ощущения, за исключением того, что второй спектакль мне показался, наоборот, более туговато шел, чем первый, за исключением некоторых сцен и героев. Финальный разговор первого акта Лебядкиной со Ставрогиным, Исповедь, диалог про Ивана-Царевича в воскресенье были мощнее. Но, например, самоубийство Кириллова, разговор Шатова со Ставрогиным про Бога в 1 акте - это было ярче и серьезнее воспринималось залом в первй день. Ставрогин мне интересен и такой, и такой, любопытно, действительно, каким он может быть разным.
От репетиции ощущение чуда. И вот что мне подумалось. Наверное, в этом и проявляется гений, если ты, увидев "кухню" спектакля, на следующий день опять воспринимаешь спектакль как волшебство, т.е., увидев, вроде, ремесло, работу, продолжаешь так же как и раньше погружаться с головой в спектакль, абстрагируясь от личностей актеров, продолжаешь верить в абсолютную реальность происходящего, забываешь, что это театр, остается ощущение магии, никуда не пропадает, несмотря на то, что ты, вроде, видел, как эта магия создается...Видел, а не понял: я все равно не понимаю, как это происходит, даже понаблюдав процесс...

«Бесы» в Москве. С этого спектакля начался мой роман с Малым драматическим, этот спектакль остается самым любимым. И вот ОНИ снова в Москве. Что изменилось в моем восприятии? Первый спектакль был шоком, немыслимо прекрасным по ощущениям, по эмоциональному подъему, по интеллектуальному напряжению. Да, конечно, и в Москве были и есть интересные актеры, спектакли, режиссеры. Но ТАКОГО ансамбля нет, и от того нет и ТАКОГО воздействия на зрителя. На выходе после второго спектакля попросили высказать свое мнение об увиденном… И я поняла, что уже не могу с ходу сосчитать сколько раз видела этот спектакль. И каждое новое погружение в пространство спектакля это праздник, потрясение, восторг! И всякий раз нечто новое, иное. Так было и в эти три дня в Москве.
День первый. Репетиция.
Предощущение большого праздника. Они были разные, наши любимые актеры: сосредоточенные, внимательные, переживающие, шутливые, балагурящие. Было очень интересно наблюдать, как спектакль осваивает новое для себя пространство, подчиняет это пространство себе. Что-то теряя при этом освоении, что-то приобретая.
День второй. Первый спектакль. Было много друзей, знакомых, предвкушающих вместе с тобой радость общения с удивительным Театром. И была потрясающая, внимающая тишина зала. И была новая встреча с героями любимого спектакля. И незабываемые, самые важные для меня минуты счастья, когда ты полностью погружаешься в происходящее на сцене, не анализируя, не оценивая, просто живёшь в этом мире вместе с его героями. И были овации, цветы и восхищенные крики «Браво!»
День третий. Второй спектакль. Мне показавшийся более эмоциональным и ярким. Во многом благодаря тому, что главный герой эти два дня был разный. В первый день Ставрогин был жесткий, злой, саркастичный, ему никто не был нужен, он боролся сам с собой. А во второй был тот Ставрогин, который мне ближе. Мучительно ищущий, если не выхода, то конца. И пытающийся вернуться к людям и понимающий всю невозможность этого возвращения. И была Исповедь, иная. Не та что на первом спектакле, обращенная больше к самому себе, исповедь констатация. А крик измученной, сгоревшей в аду собственного безверия души…